Take A Walk On The Clone Side

Escrito por · 2 comentarios 

Lou Reed

Lou Reed

Albert Plá

Albert Plá

Transformer es uno de los mejores álbumes de la historia del rock. En él, Lou Reed demuestra sus dotes de letrista y a pesar de la aparente simplicidad de sus composiciones, logra unos momentos brillantes. Polaroids de la vida bohemia niuyorquina de principios de los 70s.

Uno de ellos es Walk On The Wild Side, un relato sobre cómo cuatro de sus amigos llegaron buscando suerte a Nueva York (a la famosa Factory de Warhol, nada menos). A pesar de lo espinoso de la temática, o por lo espinoso de la temática, Walk On The Wild Side es el mayor éxito de Reed. Con un contrapunteo de bajo instantáneamente reconocible.

La música de Lou Reed lleva implícito un desparpajo que se pierde casi por completo en la traducción. Es por eso que este tema, o A Perfect Day (del mismo disco) tienden a fallar miserablemente en otro idioma.

Albert Plá, el compositor/cantautor catalán, en un giro que quisiera ver más, adapta y transforma este tema al español. Así, el título es El Lado Más Bestia De La Vida y los personajes y su conducta son auténticamente españoles. Plá pone tanto empeño, que hasta traduce el estilo de Reed, interpretando el tema como un cínico ex-junkie, y logra arrancarnos una sonrisa mientras nos relata esta sórdida historia de transformistas y prostitutas.

Gracias a O. por el dato.

Walk On The Wild Side
El Lado Más Bestia De La Vida

Smells like clone spirit

Escrito por · 6 comentarios 

514q1roTpwL._SL500_AA300_41LfnodPfzL._SL500_AA300_Cuando hay que sintetizar la ruptura que significó el grunge y encontrar el grito de independencia de mi generación, no hay que buscar más allá de Smells Like Teen Spirit, el legendario abridor de Nevermind.

Metido como estaba en el jazz, Nirvana fue para mi un gusto aprendido, un recorrido que comenzó y terminó por la aceptación de que esa pared de ruido era de alguna forma 1)importante y 2)trascendental.

A lo largo de estos veinte años, he escuchado muchos clones de Smells like… casi todos resultan respetuosos homenajes, se quedan cortos. Parece ser que la única banda que sabe interpretar un cover de Nirvana, es Nirvana. Curiosamente, a mi juicio el único clon que iguala al tema original en violencia, caos controlado y desparpajo; proviene una banda de jazz.

El crescendo de “Hello, hello, hello, how low” de Ethan Iverson en el piano es lo más cercano que se puede llegar a Kurt Cobain sin ser Kurt Cobain y darle con los puños al teclado.

Vale acotar que The Bad Plus no es cualquier banda de jazz. Son fanáticos de Nirvana, Led Zeppelin, Pixies, Black Sabbat, y como tal, y afortunadamente para nosotros, rescatan lo que fácilmente podría ser desvirtuado hasta convertirse en música de ascensor.

Smells like teen spirit – Nirvana
Smells like teen spirit – Nirvana
Smells like teen spirit – The Bad Plus
Smells like teen spirit – The Bad Plus

The Clone of the Rising Sun

Escrito por · 5 comentarios 

sm_fr

Sex Mob

Santa Esmeralda

Santa Esmeralda

La semana pasada escribí sobre los orígenes de The House of The Rising Sun, clonado por The Animals para convertirlo en uno de los temas esenciales de la invasión británica.

Quince años después de la versión de The Animals, Santa Esmeralda, un grupo Franco-Norteamericano, creo una fantasía disco-flamenco-funk que, marcando 15 minutos, indudablemente debe ser la versión más larga de la Casa del Sol Naciente jamás grabada.

Además de su longitud, habría que celebrar también la precisa colocación de las cuerdas y los metales. En un momento, pasados los cinco minutos, uno podría estar tentado a olvidar que originalmente este es un tema de folk, y siempre fue una arrolladora canción de disco.

Fast-forward veinte años más, la agrupación de Jazz Sex Mob crea un clon irreconocible, cuya pieza central es el característico slide trumpet de la banda. Ese disco, Din of Inequity, es a su vez una compilación de clones con arreglos extraños, cuyos parecido a la versión original está a veces sólo en el título del track. Sin embargo, en este caso hay que admitir que si algún tema debería sonar en la rockola dentro de la Casa del Sol Naciente, es este.

The House of the Rising Sun + Quasimodo Suite
The House of the Rising Sun – Sex Mob cover

The House of the Rising Clone

Escrito por · 4 comentarios 

The House of the Rising Sun, de The Animals (http://www.amazon.com/gp/product/B001DUU7UO?ie=UTF8&tag=panfletonegro&linkCode=as2&camp=1789&creative=390957&creativeASIN=B001DUU7UO), es uno de los tracks fundamentales de la Invasión Británica. Grabado en 1964, podría argumentarse que sin la desgarradora ejecución (http://www.youtube.com/watch?v=mmdPQp6Jcdk) de Eric Burdons en la voz y el solo de Alan Price en el órgano Vox Continental, toda esa tajada de la música universal cuyo vértice es The Doors, nunca habría existido.
Como casi todos los grandes temas de los inicios del Rock, The House of The Rising Sun deriva de un blues, Rising Sun Blues, o The Rising Sun, cuya autor se desconoce, pero fue grabado comercialmente por primera vez por el artista country Roy Acuff(http://www.amazon.com/gp/product/B0012DQJO0?ie=UTF8&tag=panfletonegro&linkCode=as2&camp=1789&creative=390957&creativeASIN=B0012DQJO0), en 1938.
Dependiendo de la versión y la época, la Casa del Sol Naciente es a veces un bar, una cárcel o un burdel. En la versión de Acuff parece ser un garito, mientras que la de The Animals sugiere tantos locales que ha inspirado excavaciones arqueológicas (http://articles.latimes.com/2005/mar/20/nation/na-risingsun20) en Nueva Orleans.
Sin embargo, todos coinciden en que es un lugar del que hay que mantenerse alejado, so pena de caer en el lado horrible de la vida. Esta atractiva y maleable característica, ha convertido a The House of the Rising Sun en la historia con moraleja más emblemática del Rock.
The Rising Sun

Roy Acuff

The Animals

The Animals

The House of the Rising Sun, de The Animals, es uno de los tracks fundamentales de la Invasión Británica. Grabado en 1964, podría argumentarse que sin la desgarradora ejecución de Eric Burdons en la voz y el solo de Alan Price en el órgano Vox Continental, toda esa tajada de la música universal cuyo vértice es The Doors, jamás habría existido.

Como casi todos los grandes temas de los inicios del Rock, The House of The Rising Sun deriva de un blues, Rising Sun Blues, o The Rising Sun, cuya autor se desconoce, pero fue grabado comercialmente por primera vez por el artista country Roy Acuff, en 1938.

Dependiendo del clon y de la época en la que fue grabado, la Casa del Sol Naciente es a veces un bar, una cárcel o un burdel. En la versión de Acuff parece ser un garito, mientras que la de The Animals sugiere tantos locales que ha inspirado excavaciones arqueológicas en Nueva Orleans.

Sin embargo, todos coinciden en que es un lugar del que hay que mantenerse alejado, so pena de caer en el lado horrible de la vida. Esta atractiva y maleable característica, ha convertido a The House of the Rising Sun en la historia con moraleja más emblemática del Rock.

The Rising Sun – Roy Acuff
The House of the Rising Sun
- The Animals

Every time I see you cloning

Escrito por · 4 comentarios 

Este es mi primer post en el clonesproject de Luis, a quien agradezco por tener la generosidad de invitarme a compartir una de nuestras fascinaciones comunes: el fantástico mundo de los clones.

Computer Club

BrotherhoodMi relación con Bizarre Love Triangle comenzó con esa versión de Frente! que fue el gancho de ventas de un disco que francamente es infame, pero me trae recuerdos clave de la época brutal que se inicia al final de la secundaria.

En retrospectiva, pienso que el BLT de Frente! captura eficazmente la “estética independiente” de los 90s: los ensayos minimalistas que sirvieron de contrapeso al surgimiento del grunge.

De la misma forma, el clon de Computer Club es un producto de su tiempo. A principio de los 90s hubiese sido uncool hacer una versión electrónica. En 2008, años después de que la música electrónica escapó de las discotecas, Computer Club creó lo que yo considero la versión de Bizarre Love Triangle de la década.

Con guiños al seminal Blue Monday, el BLT de Computer Club es además un clon en múltiples niveles. La violencia en la ejecución y los bajos saturados hacen un justo homenaje a New Order, una de las bandas que enriqueció y redefinió nuestro concepto música bailable, y que treinta años después sigue siendo referente esencial para cualquiera que intente poner sus manos en un sintetizador.

Bizarre Love Triangle – New Order
Bizarre Love Triangle (New Order Cover)
- Computer Club